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Pace Gallery（佩斯画廊）于1960年创立于波士顿，目前在New York、Los Angeles、London、Geneva、Berlin、Seoul以及Tokyo等地设有空间。近日，这家全球知名画廊宣布进行一场“重大结构调整”，这或许是其近年最重要的一次内部重组。
据The New York Times报道，在此次调整中，Pace Gallery已从约130位艺术家及艺术家遗产项目的名单中，移除超过50位艺术家及相关项目。同时，画廊也裁撤约50名员工，而其原有员工总数约为250人。
Pace Gallery首席执行官Marc Glimcher对这次决定给出了相当直接的解释。他指出，过去十年间，艺术世界已发生巨大变化，而当下的画廊模式并不只是出现问题，而是已经难以修复。在他看来，以扩张和规模为核心的Mega Gallery模式，逐渐成为一种沉重的管理负担，也使画廊难以对每一位艺术家提供足够深入和细致的支持。
重组之后，Pace Gallery预计将把更多资源集中在约80位仍保留合作关系的艺术家身上，并将经营重心从扩大名单转向提升关系质量。
不过，Artnet进一步报道称，通过对比Pace Gallery网站在2月至6月之间的艺术家名单，发现部分艺术家姓名已不再出现在其官网名单中，其中包括teamLab、Richard Avedon、Robert Rauschenberg、Paul Graham以及Xiao Yu等。
截至目前，Pace Gallery尚未正式确认这些姓名从官网名单中消失，是否与此次重组直接相关。
值得注意的是，在此之前的2025年10月，泰艺人曾报道过Pace Gallery关闭香港空间的消息。从这一脉络来看，在不到一年的时间里，这家世界级画廊先是关闭区域空间，随后又进行大规模内部调整，显然不是一个可被轻易忽视的信号。对于如此规模和地位的全球画廊而言，这类结构性变化并不常见。
Marc Glimcher在最后以较为积极的方式解释此次转向。他表示，Pace Gallery并不是在后退，而是在“向未来倒退前行”，试图重新连接年轻艺术家与画廊的精神根基，并在超过60年的历史基础上继续向前发展。
接下来值得关注的是，全球画廊体系是否还会陆续出现类似消息。至少就目前而言，Pace Gallery的案例再次说明了泰艺人长期强调的一个核心问题：在艺术世界中实现可持续地站稳脚步，已经不再是遥远的讨论，而是无法回避的生存条件。
欢迎继续关注泰艺人关于此次重组将如何影响全球画廊体系未来的分析，以及艺术行业从业者应如何面对变化，更多内容可在泰艺人YouTube频道观看。
文章撰写：泰艺人
图片：Pace Gallery in New York，由Thomas Loof拍摄，图片由Pace Gallery提供
